YEDART

Une maison de curation de l’artisanat marocain, portée par une expérience digitale qui relie les créations, les ateliers et les territoires. J’ai conçu et développé la nouvelle plateforme YEDART pour traduire son univers en une présence en ligne expressive et cohérente. La réalisation associe direction visuelle, parcours de découverte et développement d’une plateforme multilingue. Le nouveau design donne toute leur place aux matières, aux gestes des artisans et à l’histoire des pièces, tout en accompagnant les particuliers et les professionnels vers une sélection ou une demande de projet.

Comment transmettre la valeur d’une création artisanale à travers un écran ? Une pièce ne se résume pas à sa photographie : son atelier, sa provenance, ses matériaux et son savoir-faire participent à son identité. L’enjeu était de rendre ces informations accessibles dans un catalogue organisé, sans perdre la dimension humaine et culturelle de la marque. La plateforme devait aussi relier cette découverte à des besoins concrets : trouver une pièce, connaître les artisans ou préparer un projet d’aménagement professionnel.

Un design éditorial immersif : accueil vidéo, composition en chapitres, grandes images, typographie et animations au service du récit de marque. Un catalogue structuré : navigation par univers, catégories et filtres pour explorer les tapis, le bois, les textiles et les arts de la matière. Des fiches documentées : galeries, dimensions, matériaux, origine et atelier pour comprendre les pièces et préparer une demande de devis. Les artisans au premier plan : portraits et présentation des coopératives, reliés aux créations et aux territoires qui leur donnent naissance. Un parcours professionnel : présentation des projets sur mesure et des commandes en volume, avec des demandes de catalogue et d’accès B2B. Une plateforme vivante : journal YEDART Impact, contenus en français et en anglais, administration et expérience adaptée aux ordinateurs comme aux smartphones.

Une identité digitale qui rend visibles les créations autant que les personnes qui les façonnent. Le visiteur peut passer du récit d’un territoire à un atelier, puis à une pièce et à une prise de contact dans un même environnement. Le catalogue et les parcours professionnels donnent à l’équipe une base structurée pour présenter les collections, documenter les pièces et recueillir les besoins des acheteurs. Cette réalisation illustre ma capacité à faire dialoguer identité de marque, expérience utilisateur et développement technique pour un projet à la fois culturel et commercial.